Projets et collaborations

Participation à la première édition de Diatomeas, une revue numérique bilingue (espagnol/anglais) développée par l’association Boana, ancrée en Patagonie. Cette publication allie médiation scientifique et expression artistique, avec une perspective d’écologie politique.

J’ai réalisé la couverture ainsi que les illustrations d’un article, contribuant ainsi à la réflexion sur des futurs désirables pour les jeunes générations.

Participation à la 4e édition du Guide des Illustrateurs de l’Ouest, publication collective valorisant la scène illustrée contemporaine dans le Grand Ouest. Sélectionnée par l’association Idile, j’y présente une série d’œuvres graphiques autour de la mémoire sensorielle.

Slowlab est un projet en co-création avec Pierre Picaud, conçu comme un espace-atelier dédié à la lenteur, à l’écoute et à la régénération.

À travers des pratiques telles que le breathwork, le son vivant (instruments vibratoires, paysages sonores) et l’usage du carnet d’artiste, les participant·es sont invité·es à ralentir, à se reconnecter à leur souffle, à accueillir le silence et à offrir du repos au système nerveux. Chaque atelier devient une expérience immersive, où chacun·e laisse une trace sensible de ce vécu à travers l’écriture, le dessin ou la composition dans son carnet.

Slowlab est également un espace ouvert à la collaboration avec d’autres artistes et thérapeutes. Actuellement, le projet est proposé au Dix en collaboration avec La Caotique et à La Maison Spirituelle à Nantes, en collaboration avec Julie Gouverneur.

Né de mon parcours en tant que professeure de danse depuis 2006, Femme Racine est une réponse à un besoin profond d’évolution : dépasser la simple transmission de technique pour toucher à l’essence du geste. Voir danser les personnes, plutôt que les voir reproduire, copier, imiter.

Ce laboratoire d’expression est un espace d’exploration artistique, à la fois individuelle et collective.

Depuis 2022, chaque mercredi, pendant une heure et demie, nous expérimentons différents chemins d’expression : mouvement libre, respiration consciente, écriture intuitive, voix, gestes simples… Chaque session devient une traversée sensible, collective et singulière.

​Une proposition en co-construction, en collaboration avec l’association La Caotique, au Dix – Nantes.

Dans le cadre du Pass Culture et du dispositif ADAGE, Le projet AMA, ART ET MEDITATION AUTREMENT est une initiative novatrice qui vise à accompagner les jeunes dans leur développement personnel et émotionnel à travers l'art, la respiration, la pleine conscience, la danse et le mouvement. Dans un monde où les jeunes sont de plus en plus exposés aux écrans et aux distractions virtuelles, AMA offre une alternative enrichissante pour se reconnecter avec soi-même, avec les autres et avec le monde qui les entoure.​

Réalisation d’un teaser vidéo en collaboration avec Maxime Roussel et le groupe Que te den Flamenco, dans le but de promouvoir la création et de renforcer les liens entre danse contemporaine et culture flamenca contemporaine.

Tiempos de Arena est une création audiovisuelle dirigée par le cinéaste Ingar Lieber García.

 Ce projet réunit des artistes de diverses disciplines pour explorer la relation intime que nous entretenons avec le temps.

À travers la danse, la musique et des images évocatrices, le film invite à une réflexion poétique sur le passage du temps et son empreinte sur nos vies.

Ma contribution à ce projet s'inscrit dans une démarche collective artistique en tant que danseuse professionnelle.

Invitée en tant que danseuse soliste pour la deuxième édition du Festival Flamenco en Loire (2017), j’ai interprété une création chorégraphique en collaboration avec le groupe français Las Lágrimas Azules. Une rencontre artistique mêlant expression corporelle et musique flamenca contemporaine, dans un cadre sensible et poétique.